龚德龙，现任保定莲池画院院长，号江北漫士、秋水道人、保阳布衣、清雅斋主，1995年出生在保定的一个书香世家，推其祖望，乃浙江绍兴人氏。德龙幼年即习书画，得自于家传，几十年来孜孜于绘事，渐成大家气象。

德龙先生的画路较宽，举凡梅兰竹菊、蔬果花鸟皆精，且都出版过技法教材，更著有画集多部。但我认为，其出神入化者，当推其五色牡丹。

牡丹号称花中之王，唐人李正封“国色朝酣酒，天香夜染衣”的诗句，使其有了“国色天香”的美誉。早在宋代，画家画牡丹已蔚成风气，有欧阳修的《洛阳牡丹图》记其洋洋大观。所以古往今来，画牡丹的名家高手代不乏人。

德龙的五色牡丹纷呈着他灵性的光彩，赵粉雍容华贵，宋白澡雪精神，姚黄浮光耀金，魏紫淡洗铅华，墨牡丹则别擅风流。

德龙是深得牡丹之神韵的，牡丹是富贵花，极易画得入俗，宋人李唐既有“云里烟村雨里滩，看时容易画时难。早知不入时人眼，多买胭脂画牡丹”的诗句。德龙的五色牡丹，有气骨，有禅意，有诗味，而无媚态，无骄矜，无俗韵。一枝临风，既有“不泥繁华竟红紫，一般清艳领东风”的朗润；数朵凭栏，便有“洗妆正要春风句，寄谢诗人莫浪来”的桀傲；群烂漫，更兼“千载沉香遗迹在，唯将绝调写风神”的气韵。 

《未出土时先有节》

德龙画牡丹，重点染之功，画花头，以白色膏出的浓淡极为润泽，画家谓“墨分五彩”，其实白也可以分出五色，其深浅变化，露光曦影全在卧锋侧锋的一点一染之中。画枝干，则多用侧锋行笔，顿挫老辣，苍润劲键，画叶和花茎，则多用中锋行笔，嫩叶略加胭脂，凸显出鲜嫩圆润的质感效果。德龙的白牡丹，墨牡丹更别具风采，一片淋漓墨气之中，荡漾着造化移夺的神采。

德龙的牡丹，实在是“写”出来的，从其线条的书法式用笔，到其布局的险奇章法和构图的写生角度，都可以看出他“写”的真功夫。德龙从前人的笔墨中学到许多神韵，钱舜举的飘逸，唐伯虎的风神，王学浩的洒脱乃至于陈树人的神仪内莹，生香活色，都被他汲取精华于笔端，而对南唐画家徐熙粗笔浓墨的“落墨”之法，更是融会贯通，看他草草写枝叶萼蕊，略施杂彩，色不碍墨，不掩笔记的落墨功夫，则其移夺造化的功力自见。而德龙的牡丹又实实在在是他自己的牡丹，师古而绝不泥古，更不仿古，即重笔墨正宗又具创新意识，在笔墨与生活的穴结点上去寻觅艺术的感悟，将自己的生命融入水墨之中。他画牡丹，画出的是大国的风神情采，画出的是人性的澄明爽朗，画出的是命运的风霜履历。只侈谈“笔墨”、“写意”的画家是难以进入这一艺术的大境界的。所谓“笔墨语言”是画家在长期的艺术实践中千锤百炼的结果，一个画家有自己独特的艺术语言，才有自己的艺术个性。

《高洁》

德龙的牡丹，体现了他对自然的尊重，对人和艺术的深切关爱的真情实感，可谓“一枝一叶总关情”。同时又凝聚了他的学养，智慧和心性功夫。

德龙在画外的功夫下得很深，古诗词歌赋的功底了得，他自己题牡丹的诗句也很精彩，如“晓天谷雨初晴时，翠罗映日阑边醉”，如“浓姿淡彩信奇绝，一枝娇艳翡翠妆”，如“兴来随手两三笔，一枝春艳满庭芳”，如“豆绿魏紫双含笑，春风春雨春意浓”，如“浓淡干湿数十笔，一团红绿伴春风”，如“柳暗春深，小阑眺处牡丹红”等，都体现了他的锦绣胸襟。

文章写到这里，本该结束了，但忍不住还得啰嗦两句，德龙画牡丹，较少折枝，他所画的都是根子深深扎在泥土中的牡丹，他的艺术生命，也离不开这扎在泥土里的一条深根。

《江山多娇》